Los desesperados aullidos de Rook Kast al sentir el frío abrazo de la muerte no eran más que un aviso de la pesadilla que estaba por ceñirse sobre los protagonistas. Por un momento, se hizo un breve silencio. Un silencio de miedo, de incertidumbre ante una maldad desconocida que se escondía entre la bruma. El silencio fue interrumpido por una amenazante respiración mecánica. Al mismo tiempo, de entre las tinieblas surgía la imponente figura de Darth Vader. Una entrada a la altura del personaje más icónico de la historia del cine.
El equipo de Maul: Shadow Lord, encabezado por Dave Filoni, ha concedido una entrevista a starwars.com para desgranar los entresijos de esta épica aparición del lord sith más conocido de todos los tiempos en los dos episodios finales de la primera temporada. Desde la inspiración de su épica entrada hasta su rediseño para adaptarlo al estilo de animación de la serie. A continuación, os dejamos las declaraciones más importantes.
Un regreso medido
Dave Filoni tiene bastante experiencia tratando con Vader en sus series. Sin embargo, su inclusión no es un recurso que se tome a la ligera. De la misma forma que la aparición de Vader en Rebels sirvió para que Ahsoka aceptase la verdad acerca del destino de su maestro, en Maul: Shadow Lord también tiene un propósito narrativo.
«El reto de usar a Darth Vader aquí es mostrarle a Maul el horror en el que te puedes convertir cuando el poder y el mal se unen en una versión más perfeccionada de la que es Maul, que es una versión rota y caótica del mal», dice Filoni, señalando que el poder del señor oscuro sobrepasa por mucho al del protagonista de la serie. «Vader es mejor, más poderoso, más destructivo, un arma más eficaz para el Emperador, lo cual es un problema».
Vader también jugaría un papel clave para completar el arco de Devon en la serie. Al fin y al cabo, solo él era capaz de suponer un peligro real para el trío formado por Maul, Daki y la padawan. La muerte de su maestro a manos del sith desató la ira de Devon, quien, de una vez por todas, emprendió el camino de oscuridad que le había presentado Maul. «Funcionó de forma orgánica con la historia y la amenaza que necesitábamos», dice Matt Michnovetz, guionista principal y showrunner de la serie. «Necesitábamos una fuerza que les ofreciera resistencia y conflicto para que Devon fuera puesta a prueba tanto por el demonio que la acecha como por el ángel: Maul y Daki. Son sus dos padres y cada uno le presenta un camino. A lo largo de este último episodio, vemos a Devon alternando entre lo que ha aprendido de los dos hábiles guerreros, adaptándose para sobrevivir».
Una nueva entrada dramática
Tanto Filoni como el resto del equipo creativo de Maul: Shadow Lord decidieron omitir cualquier tipo de diálogo por parte de Vader, lo cual dotaría a su aparición de una capa más de terror. «No necesitamos información nueva. Solo necesita ser una fuerza poderosa y destructiva», afirma Filoni. «Vader, con su presencia, con su habilidad, con el terror que infunde, demuestra esas características».
La figura de Vader, experto en entradas dramáticas, se empieza a vislumbrar entre la niebla en un homenaje a la portada creada por Ralph McQuarrie para la novela El ojo de la mente. El único sonido de fondo: la icónica respiración del señor de las tinieblas. Todo ello dota a la escena de una cualidad terrorífica, inspirada en titanes del género como Michael Myers en la saga Halloween o Jason Voorhees en Viernes 13.
«Desde las primeras fases de los guiones hasta la mezcla final, queríamos que el público se sorprendiera tanto como nuestros personajes principales», afirma Brad Rau, director supervisor de la serie. «Tras una larga persecución nocturna en el episodio nueve, llegamos al final para ver a Vader. Fue una gran oportunidad para que la niebla y la luz del amanecer empezaran a asomar».
La apariencia del mal
Brad Rau y Matt Michnovetz trabajaron estrechamente en el diseño de Vader con el director de arte Andre Kirk para adaptar su apariencia al estilo de animación de la serie. «Hay mucho que considerar en esta decisión de traer a este personaje, muchas matemáticas, ciencia y trigonometría», dice Rau sobre la oportunidad de trabajar con su personaje favorito. «Queríamos que su silueta fuera más terrorífica de lo que habíamos visto antes en la animación».
Kirk rápidamente comenzó a incorporar el físico del actor original de Vader, David Prowse, en esta nueva encarnación. Inspirándose en Star Wars: El Imperio Contraataca, comenzaron a coreografiar sus movimientos para que coincidieran con elementos de la actuación de Prowse. «Realmente usamos eso como punto de referencia. Es terrorífico en esa película», dice Rau. StarWars.com añade que Kirk y el diseñador Chris Madden también incorporaron elementos encontrados en imágenes de Prowse sin el uniforme de Vader, tanto en el ring de lucha libre como haciendo acrobacias en otras películas, para completar el físico. «Usamos eso como nuestra guía para cómo le quedaría este traje. Las hombreras son incluso más grandes de lo que crees», agrega Rau.
El director de iluminación, cinematografía y efectos visuales, Joel Aron, tuvo la tarea de asesorar sobre el aspecto del casco de Vader. «La forma en que el brillo o el desgaste de su casco se traduce en nuestro estilo pictórico es algo que hablamos con Joel durante todo el proceso, incluso antes de que llegara la iluminación», añade Rau.
En conclusión, la inclusión de Vader fue una tarea laboriosa y muy cuidada que requirió la colaboración de todo el equipo de la serie. «Practicamos cada toma, cada paso, cada movimiento, todo a lo largo del proceso», concluye Rau.
